محبوب ترین سبک های موسیقی

تقریباً مهمترین ژانرهای موسیقی محبوب در قرن گذشته از ایالات متحده آمریکا آمده اند. اینجاست که سنت های موسیقی آفریقایی و اروپایی به هم رسیده اند و این ترکیبی از سنت هایی است که باعث ایجاد موسیقی عامه پسند شده است.

بلوز

وقتی در قرون و 19 میلادی میلیون ها آفریقایی به عنوان برده به آمریکا منتقل شدند ، ملودی ها و ریتم های آنها با آنها پیش رفت. آنها می دانستند که آواز خواندن با هم کار را آسان تر می کنند و به همین دلیل است که ریتم ها و ملودی های آفریقایی تا زمان پایان برده داری در سال 65 حفظ شد. بسیاری از آمریکایی های آفریقایی آفریقایی مسیحی شدند و در کلیسا سرود می خواندند. دیگران آموختند که آهنگ بخوانند و آهنگهای محبوب را برای پول بخوانند. اما هر وقت آنها آواز می خواندند و می خواندند ، می توان صدای ریتم های آفریقایی از آهنگ های قدیمی را شنید. و هنگامی که آنها با ایجاد آهنگهای جدید احساسات خود را ابراز کردند ، می توان ملودی های آفریقایی را در آهنگ ها شنید.

این ترکیب جدید موسیقی آفریقایی و غربی بود که منجر به ژانری شد که اکنون "بلوز" می نامیم. برخی از ترانه های بلوز داستان هایی از دل و دل و دل را بازگو می کردند و غالباً آهسته و غمناک بودند. اما دیگران در مورد عاشق بودن ، یا سرگرمی بودن بودند ، و اینها بسیار مهربان و خوب برای رقصیدن بودند. سبک های مختلف بلوز در طول سال ها شکل گرفته است ، برخی در شهرهای کوچک جنوب آمریکا و برخی دیگر در شهرهایی مانند شیکاگو و نیواورلئان. اما هر جا موسیقی پخش می شد ، شنوندگان صدایی را می شنیدند که قرار بود تقریباً در همه ژانرهای موسیقی عامه پسند تأثیر بگذارد ، از جاز و روح گرفته تا هیپ هاپ. اگر می خواهید برخی از بلوزهای اولیه را بشنوید ، سعی کنید به دنبال ضبط های Blind Willie McTell ، Bukka White و Lightnin 'Hopkins باشید. برای بلوزهای بعدی ، بیلی تعطیلات ، مادی واترز ، گرگ هووینین و جان لی هوکر را امتحان کنید.
جاز

بیشتر موسیقیدانان آمریکایی آفریقایی آفریقایی فقط بلوز می نوازند ، اما برخی نیز موسیقی کلاسیک را می نواختند و هارمونی اروپایی را می آموختند. برخی حتی هارمونی اروپا را با ریتم و مقیاس بلوز مخلوط کردند و از همین ترکیب بود که "جاز" به دنیا آمد. یکی از بزرگترین نوازندگان موسیقی جاز ، نوازنده ترومپت لوئیس آرمسترانگ بود که به پیشرفت بسیاری از سبک های جاز کمک کرد. او در دهه 1910 هنگامی که سبک راهپیمایی گروه موسیقی جاز نیواورلئان (یا "dixieland") به دنیا آمد ، در نیواورلئان ، شهر محل زندگی خود بود. در دهه 1920 او در شیکاگو راه های جدید بداهه نوازی با جو "کینگ" الیور و گروهش را اختراع کرد. سپس او در دهه 1930 در نیویورک سیتی بود که جاز گروه بزرگ و نوسانات در حال توسعه بودند. این سبک های جدید توسط ارکسترهای جاز با بخش ریتم (درام ، دوبل باس ، پیانو و گیتار) ، بخش های برنجی و وود ویندوز و گاهی اوقات رشته ها و یک یا چند خواننده اجرا می شد. چرخش در دهه 1940 بسیار محبوب بود و به موسیقی تبدیل شد که تقریباً همه از آن رقصیدند. برخی از بزرگترین ارکسترهای جاز آنهایی بودند که به رهبری دوک ایلینگتون ، کانت باسی و فلچر هندرسون با لوئیز آرمسترانگ با آنها بازی کردند. همه خواننده های محبوب روز دنیا ، مانند بینگ کراسبی ، فرانک سیناترا و نات کینگ کول ، با ارکسترهای جاز آواز می خوانند.

اما تا دهه 1950 بسیاری از نوازندگان جوان دیگر نمی خواستند در ارکسترهای جاز بازی کنند. آنها آزادی بداهه را می خواستند و شروع به آزمایش در گروههای خاص خود می کردند. مدت ها بود که آنها در حال بازی استایل های جدید هیجان انگیز مانند bebop و jazz modal بودند. این سبکهای جدید به راحتی رقصیدن راحت نبود ، بنابراین به اندازه محبوب نبودند ، اما آنها مخاطبان جدیدی را برای شنوندگان جدی پیدا کردند که موسیقی جاز مدرن به جای موسیقی عامه ، موسیقی هنری بود. بهترین های این نوازندگان عبارتند از: چارلی پارکر ، تونلیوس مونک ، جان کلترانی ، مای دیویس و چار مینگوس.

ریتم و بلوز

جاز Tympany FiveAs در دهه های 1930 و 1940 محبوبیت بیشتری پیدا کرد و ژانر جدید دیگری نیز شروع به توسعه کرد. بسیاری از آمریکایی های آفریقایی آفریقایی نوازندگان بلوز حرفه ای بودند ، اما کسب درآمد کار ساده ای نبود. آنها گروههای کوچکی تشکیل دادند و به دنبال کار در کافه ها و کلوپ های ارزان قیمت بودند. اما برای رسیدن به کار ، آنها مجبور به جذب مخاطبان بودند. بیشتر جوانانی که به این مکان ها می رفتند فکر می کردند بلوز پیرمرد است ، بنابراین گروههای موسیقی باید سبک جدیدی را توسعه دهند و آنچه آنها ایجاد کردند "ریتم و بلوز" (یا R&B *) بود.

اشکال اولیه R&B با صدای بلند و سرحال بود و بیشتر درامز ، باس دوبل و گیتار برقی پخش می شد. خوانندگان مرد یا زن با صدای زیاد بودند و مخاطبان آن را دوست داشتند. این سبک به سرعت در سراسر کشور گسترش یافت و گروههای بزرگتر پیانو ، ترومپت و ساکسفون را اضافه کردند. R&B برای رقصیدن بسیار سرگرم کننده و عالی بود و تا اواسط دهه 1940 بسیاری از گروهها رکورد فروش داشتند. دو تا از بزرگترین فروشنده ها T-Bone Walker و "Tympany Five" لوئیس جردن بودند که در سال 1944 با G.I یک شماره یک به دست آوردند. زندگی کن هنرمندان بعدی R&B شامل روت براون ، بو دیدلی ، مادی واترز و ری چار هستند.

* اصطلاح "R&B" اکنون برای توصیف آهنگ ها و تصنیف های روح عاشقانه ، سبکی بسیار متفاوت با R&B اصلی استفاده می شود.
راک اند رول

در اوایل دهه 1950 ، ژانرهای جدید دیگری به نام "راک اند رول" (یا "راک نرول") توسط موسیقیدانانی ایجاد می شد که می توانست R&B و Western Swing را بازی کند ، یک سبک محبوب موسیقی رقص کشور. این موسیقی جدید در همان گروه سازهای R&B - گیتار برقی ، باس دوبل و درام - با موسیقی گیتاریست که اغلب آواز می خواند ، پخش شد. این آهنگ بلوز شدید و احساس R&B بود ، اما ملودی ها مانند موسیقی های کشور بودند. رقص بسیار خوبی بود و سبک رقص راک اند رول نیز به زودی توسعه پیدا کرد. گوش دادن به متن اشعار سرگرم کننده بود ، و خیلی سریع محبوب شد ، به خصوص هنگامی که نوجوانان سوابق راک اند رول را در رادیو می شنیدند.

یکی از اولین گروههای ضبط شده "بیل هایلی و ستاره های دنباله دار او" بود که در سال 1954 یک آهنگ عالی با راک در اطراف ساعت داشت. آنها بسیار تحت تأثیر هنرمندان R&B مانند لوئیس جردن و بیگ جو ترنر قرار گرفتند ، مانند بسیاری دیگر مانند ریچارد کوچک و چاک بری ، که تک آهنگ 1956 Roll Over Beethoven به یک ضربه عظیم تبدیل شد. جری لی لوئیس که با نوازندگی پیانو وحشی خود مخاطبان را متحیر کرد ، نیز بسیار محبوب شد.

اما راک اند رول برای بسیاری از والدین وحشی و خطرناک به نظر می رسید ، خصوصاً وقتی رقصیدن ی یک خواننده جوان خوش تیپ به نام الویس پریسلی را دیدند. کاری وجود نداشت که بتواند فرزندان خود را از دوست داشتن راک اند رول و دوست داشتن الویس متوقف کند. او بسیار موفق شد و یکی از محبوب ترین سبک های موسیقی راک اند رول را نه تنها در آمریکا بلکه در سرتاسر جهان ساخت. الویس آهنگهای بسیار متنوعی از جمله Hound Dog ، Hotel Heartbreak و Jailhouse Rock داشت و به زودی به عنوان "پادشاه راک اند رول" یا به سادگی "پادشاه" شناخته شد.

دهه 1960

در اوایل دهه 60 ، ژانر جدیدی به نام راک موسیقی شروع به شکل گرفت وقتی نوازندگان جوان موسیقی راک و رول هنرمندانی مانند الویس را با عناصر R&B ترکیب کردند. سبک های جدید موسیقی کشور نیز در دهه 60 محبوبیت پیدا کرد ، همانطور که سبک جدیدی از R&B ملودیک با نام Soul Music نیز انجام شد. بعداً در دهه 60 هنرمندان مانند جیمز براون سبک ریتمیک تری به نام funk ایجاد کردند و این فانک منجر به سبک های جدید Dance Music در دهه 70 ، 80 و پس از آن شد. در اواخر دهه 70 ژانر جدیدی به نام هیپ هاپ نیز شکل گرفت. هیپ هاپ اکنون یکی از محبوب ترین سبک های موسیقی در جهان است و مانند همه ژانرهای مهم موسیقی محبوب ، بسیاری از ترانه های hit را نیز در نمودارهای موسیقی پاپ تولید کرده است.
پرفروش ترین هنرمندان موسیقی محبوب همه زمان ها
محبوبیت هنرمندان معمولاً با تعداد تک آهنگ ها و آلبوم هایی که می فروشند ، اندازه گیری می شود و فروش در نمودارهای موسیقی ذکر شده است. ده هنرمند موفق در تمام دوران در زیر ذکر شده است. لیست را بخوانید و ببینید که ژانرهای مختلف موسیقی محبوب چگونه می توانید پیدا کنید.

    بیت - گروه موسیقی پاپ و راک انگلیس
    الویس پریسلی - راک اند رول ، هنرمند پاپ و انجیل
    مایکل جکسون - هنرمند ، پاپ و رقص-پاپ آمریکایی
    مدونا - هنرمند پاپ و رقص-پاپ آمریکایی
    التون جان - خواننده ترانه راک و پاپ انگلیسی
    Led Zeppelin - بلوز انگلیس ، R&B و گروه راک
    پینک فلوید - گروه راک انگلیس
    ماریا کری - هنرمند پاپ و روح آمریکایی
    سلین دیون - هنرمند پاپ ، روح و جاز کانادایی
    ویتنی هیوستون - هنرمند پاپ و روح آمریکایی

آیا متوجه شدید که این لیست شامل هیچ هنرمند جوان نمی شود؟ دلیل این امر این است که آنها وقت نگذاشته اند به همان تعداد هنرمندان ذکر شده ضبط کنند. اما اگر چند سال دیگر به یک لیست مشابه نگاه کنید ، ممکن است برخی از هنرمندان محبوب امروز را نیز پیدا کنید.